Absorpcja - Akryl Barbary Puto| barbaraputo.pl
🎁 Szukasz wyjątkowej kartki do obrazu?
Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.
🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.
Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz
Obraz aktualnie bierze udział w Konkursie Arte Laguna Prize
Opis obrazu
„Absorpcja” to obraz o przyjmowaniu. O chłonności energii, światła i wilgoci – elementów, które podtrzymują życie i umożliwiają trwanie formy w zmiennym środowisku.
Centralna struktura nie dominuje nad otoczeniem, lecz pozostaje wobec niego otwarta. Reaguje, uczy się, adaptuje. Jej istnienie opiera się na relacji, a nie na kontroli – na zdolności przyjmowania i przetwarzania impulsów płynących z zewnątrz.
Inspiracja i przekaz
Inspiracją dla tej pracy są procesy zachodzące w naturze – szczególnie w organizmach funkcjonujących poza ludzką logiką władzy i hierarchii. Interesuje mnie inteligencja życia rozumiana jako uważność, zdolność reagowania i współistnienia.
„Absorpcja” jest również refleksją nad szacunkiem wobec tego, co żywe – kruche, a jednocześnie niezwykle odporne. Obraz dotyka idei współzależności i odpowiedzialności: naszego obowiązku współistnienia z naturą oraz troski o systemy, które podtrzymują życie - nasze życie także.
Kolorystyka i styl malarski
Paleta barw oparta jest na zestawieniu ciepłych ochrowo-żółtych tonów z chłodnymi błękitami i szarościami. Warstwowe prowadzenie farby, ślady gestu i subtelne ingerencje strukturalne podkreślają procesualny charakter obrazu.
Styl pracy mieści się w obszarze współczesnej abstrakcji organicznej, w której forma pozostaje otwarta, przepuszczalna i dynamiczna.
Ocena kolekcjonerska niezależnego eksperta
„Absorpcja” to dojrzała praca akrylowa o silnym potencjale wystawienniczym. Obraz łączy aktualną refleksję posthumanistyczną z wysoką świadomością materii malarskiej. Jego wartość polega na umiejętnym balansie między kontrolą a otwartością formy oraz na konsekwentnie budowanej narracji cyklu.
Do jakich wnętrz?
Obraz dobrze odnajdzie się w nowoczesnych, minimalistycznych przestrzeniach, we wnętrzach kolekcjonerskich oraz tam, gdzie sztuka pełni rolę refleksyjnego, znaczeniowego akcentu.
Dla kogo na prezent?
Dla osób wrażliwych na relację człowieka z naturą, zainteresowanych sztuką współczesną, filozofią posthumanistyczną i myśleniem o świecie w kategoriach współzależności i troski.
Jak kupić obraz
Zakup obrazu to wybór długoterminowy.To nie jest przedmiot użytkowy, lecz obecność — coś, co z czasem nabiera znaczeń i osobistej historii.
🖼 Decyzja
Wiele prac trafia do kolekcji po więcej niż jednym spotkaniu.Jeśli potrzebujesz czasu — to naturalne. Dobrze wybrane obrazy nie wymagają pośpiechu.
Jeżeli ten obraz wraca myślami, to jest właściwy moment, by do niego wrócić także decyzją.
🖼 Zakup
Dodaj obraz do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia.Proces jest prosty i bezpieczny — a jeśli pojawią się pytania, zawsze możesz się ze mną skontaktować przed podjęciem decyzji.
📦 Wysyłka
– Polska: wysyłka kurierem – gratis
– Unia Europejska: koszt ustalany indywidualnie
Obraz wysyłany jest na płasko, bez rolowania, starannie zabezpieczony — tak, aby dotarł w idealnym stanie.
🖼 Oprawa
Rekomendowana jest prosta, nowoczesna rama typu floating frame (rama dystansowa), która podkreśla format i malarską materię pracy, nie ingerując w jej strukturę.
W razie potrzeby mogę doradzić sposób ekspozycji.
🤍 Relacja
To obraz, który nie dominuje przestrzeni — lecz ją porządkuje. Z czasem przestaje być „nowy”, a zaczyna być własny.
🎁 Na prezent
Jeżeli kupujesz obraz na prezent, polecam dołączyć ręcznie malowaną kartkę z kwiatami (35 zł).Mogę umieścić na niej życzenia, autorską dedykację lub napisać tekst w Twoim imieniu.
To drobny, ale bardzo elegancki gest, który domyka całość.
Cykl obrazów
Obraz „Chłonność” należy do cyklu „Mikrokosmos” – serii prac inspirowanych światem śluzowców oraz ideami posthumanistycznymi.
Cykl „Mikrokosmos” koncentruje się na procesach zachodzących poza ludzką perspektywą: na inteligencji materii, zdolności adaptacji, komunikacji i współistnienia. To opowieść o życiu rozumianym jako sieć relacji, subtelnych przepływów energii i wzajemnych zależności.
Śluzowce – organizmy istniejące od ponad 1,5 miliarda lat, obecne na wszystkich kontynentach – stają się tu symbolem cichej, niehierarchicznej inteligencji natury oraz połączeń, które podtrzymują życie.
Informacja kolekcjonerska
Obraz jest unikatowym oryginałem.Do pracy dołączony jest certyfikat autentyczności podpisany przez artystkę.