Mistyczny, pełen nadziei Strażnik dbający, aby namiętność towarzyszyła w związku, pasjach i we wszystkim za co się bierzemy.

07.Strażnik żarliwych namiętności – Akwarela Barbary Puto

Obraz o braku honoru, gdzie czyny i myśli sprawiają, ze człowiek już stracił twarz

08.Utracona twarz, Akwarela

Ciepły obraz o towarzyszach, którzy zawsze są gdy potrzebujesz Minimalizm formy i symboliczna głębia sytuują ją w obszarze sztuki refleksyjnej, poszukującej relacji między ciałem, tożsamością i światłem.

09.Pewna kobieta z przyjaciółmi – Akwarela Barbary Puto | barbaraputo.pl

Grubiańskość, brak taktu - obraz o braku empatii

10.Bez wyczucia, Akwarela

Unikalna akwarela o wysokiej wartości artystycznej w obrębie współczesnego malarstwa introspektywnego.

11.Pewna kobieta posyła buziaka – Akwarela Barbary Puto | barbaraputo.pl

To obraz o pokerowej twarzy - gdy nie ma na niej Twoich emocji, gdy nie czujesz, nie widzisz i nie słyszysz już nic, co może Cie poruszyć.

12.Bez wyrazu, Akwarela

Cykl obrazów Barbary Puto

Aby zobaczyć więcej - kliknij w tytuł obrazu. Obraz, który ma już swojego właściciela tytuł ma kolorze czerwonym.

Serce bijące, by drugie mogło żyć - o miłości, która jest gdy już ktoś odszedł

01.Dwa serca Ryśka Riedla - Akwarela Barbary Puto

Hipnotyczny obraz o przeczuciach i odbiorze pozawerbalnym, aby pielęgnować to co w nas pierwotne.

02.Strażniczka ludzkiej intuicji – Akwarela Barbary Puto

Obraz, który pilnuje, aby dobre myśli nigdy nas nie opuszczały.

03.Strażniczka dobrej nadziei - Akwarela Barbary Puto

Przejmujący obraz o bezsilności, gdy nawet krzyk jest niesłyszalny.

04.Niemy krzyk, Akwarela

Poruszający obraz o milczeniu, które jest bólem

05.Zmowa milczenia - Akwarela Barbary Puto

Perspektywa patrzenia, myślenia jakże się zmienia, gdy pozwolimy sobie na otwartość - obraz o elastyczności naszych myśli

06.Otwartość - Akwarela Barbary Puto

Tożsamości nieoczywiste

Cykl „Tożsamości nieoczywiste” to malarska refleksja nad naturą ludzkiej obecności – pomiędzy tym, co zewnętrzne, a tym, co ukryte. W serii pojawiają się postacie, które balansują na granicy jawy i wewnętrznego świata – kobiety o przenikliwym spojrzeniu, strażniczki emocji, intuicji i wewnętrznej mocy.

Każdy obraz jest próbą uchwycenia subtelnego napięcia pomiędzy racjonalnością a wrażliwością, pewnością siebie a delikatnością. Tożsamość w tym ujęciu nie jest dana raz na zawsze – kształtuje się, zmienia, przybiera nowe formy.

Artystka nie portretuje osób w klasycznym sensie, lecz stany – wewnętrzne, energetyczne i emocjonalne. Charakterystyczne dla cyklu jest oszczędne operowanie kolorem, kontrast światła i cienia oraz symboliczna kompozycja, w której ciało, twarz czy gest stają się znakiem psychicznego krajobrazu.

W tych pracach można odnaleźć echo poszukiwań duchowych i pytanie o autentyczność – kim jesteśmy, gdy zdejmiemy maski i pozostajemy w ciszy własnych myśli.

Symboliczna postać kobiety - pewnej. Minimalizm, który zachwyca formą i przekazem.