WYSTAWY I WYBRANE OSIĄGNIĘCIA

Twórczość Barbary Puto była prezentowana podczas wystaw indywidualnych i zbiorowych w Polsce oraz uczestniczyła w międzynarodowych konkursach i selekcjach artystycznych.

WYBRANE PROJEKTY

BARBARA PUTO

Malarstwo współczesne

Maluję to, czego nie widać — emocje, napięcia, ślady doświadczeń.

Interesuje mnie człowiek i niewidoczne struktury, które go kształtują: relacje, pamięć, bliskość, lęk, wpływ innych ludzi, ale także więź ze światem natury.

W swojej praktyce malarskiej poszukuję wizualnego języka dla zjawisk, których nie można zobaczyć bezpośrednio. Sięgam do form organicznych, ludzkiego ciała i struktur zaczerpniętych z natury, traktując je jako sposób opowiadania o tym, co dzieje się wewnątrz człowieka i pomiędzy ludźmi.

Tworzę cykle i projekty malarskie rozwijane wokół określonych idei. Różnią się językiem wizualnym i techniką, ale łączy je pytanie o to, co pozostaje niewidoczne, choć realnie wpływa na nasze życie.

Zobacz wszystkie cykle

O mnie

O ARTYSTCE

Barbara Puto – polska malarka współczesna, której praktyka artystyczna koncentruje się wokół zagadnień podmiotowości, relacji sieciowych oraz ukrytych struktur kształtujących ludzką tożsamość. Porusza się w obszarze malarstwa olejnego, akrylowego oraz wymagających technik akwarelowych, traktując wybór medium jako integralną część strategii konceptualnej każdego projektu.

W swoich poszukiwaniach formalnych artystka swobodnie łączy figurację z abstrakcją organiczną. Jej wielkoformatowe cykle malarskie – takie jak osadzony w dyskursie posthumanistycznym „Mikrokosmos”(inspirowany inteligencją biologiczną mikroorganizmów) czy badający hybrydyczność form dendrologicznych i ludzkich cykl „Humanity” – problematyzują relację człowieka z biosferą. Puto odrzuca dekoracyjność na rzecz głębokiego, malarskiego mapowania procesów psychosomatycznych, śladów pamięciowych oraz społeczno-kulturowych uwarunkowań wpisanych w ludzkie ciało.

Kluczowym elementem jej praktyki jest rygorystyczne podejście do warsztatu i tradycji technologicznych. Prace artystki powstają wyłącznie na szlachetnych, lnianych podłożach potrójnie gruntowanych żelatyną oraz na archiwalnych, bezkwasowych papierach bawełnianych przy użyciu certyfikowanych, światłoodpornych pigmentów, co zapewnia im muzealną trwałość pokoleniową.

Twórczość Barbary Puto zyskuje coraz szersze uznanie instytucjonalne na arenie międzynarodowej. W 2025 roku artystka została wyróżniona prestiżowym Certificate of Artistic Achievement, przyznawanym przez La Pinacothèque Museum w Luksemburgu w ramach międzynarodowego konkursu Luxembourg Art Prize. Jej obrazy prezentowane były na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju, a obecnie zasilają liczące się kolekcje prywatne w Polsce i Europie.

Czytaj więcej o inwestycji w sztukę

Zobacz moje obrazy

PRACE DOSTĘPNE

Wybrane prace prezentowane na stronie są dostępne do kolekcji.

Informacje dotyczące dostępności, zakupu, certyfikatów autentyczności oraz transportu znajdują się przy poszczególnych pracach.

Sprawdź procedurę zakupu

KONTAKT

Zapraszam do kontaktu w sprawie wystaw, projektów kuratorskich, współpracy artystycznej oraz dostępności prac.

Kontakt →

NOWE MALARSTWO

W najnowszych pracach podejmuję temat osobowości człowieka i sił, które ją kształtują.

Interesują mnie ślady pozostawiane przez innych ludzi, społeczne i kulturowe ograniczenia, relacje, które nas budują, ale również te, które zaczynają nas więzić.

Człowiek nie powstaje w izolacji. Nosi w sobie fragmenty spotkań, doświadczeń i obecności innych. Poszukuję malarskiego języka dla tego procesu — dla napięcia pomiędzy tym, co otrzymujemy od świata, a tym, co ostatecznie uznajemy za własne.

MIKROKOSMOS

Mikrokosmos – cykl malarski osadzony w dyskursie posthumanistycznym, inspirowany inteligencją sieciową i strukturami mikroorganizmów (m.in. śluzowców). Organiczne formy transponowane na płótno problematyzują pojęcie zbiorowej tożsamości. Artystka redefiniuje tu pojęcie jednostki, ukazując ją jako procesualny węzeł w globalnej sieci powiązań.

Zobacz projekt →

HUMANITY

Humanity – seria studiująca hybrydyczność form antropomorficznych i botanicznych. Poprzez zacieranie granic między ciałem a strukturą dendrologiczną, cykl stawia pytania o zakorzenienie człowieka w biosferze, badając stany graniczne: od izolacji po biologiczną symbiozę

Zobacz projekt →

ISTOTY

Istoty – malarskie studium afektów i stanów granicznych (lęku, wyobcowania, rezyliencji). Rezygnacja z klasycznego portretu na rzecz figuracji spekulatywnej pozwala na ukazanie ciała jako płynnej mapy doświadczeń psychicznych i kulturowych oporów.

Zobacz projekt →

Zobacz moje obrazy