Barbara Puto Liść miłorzębu (4), praca z białą linią na czerni, obraz A5 z passe-partout, cykl Liście
290,00 PLN

Liść miłorzębu (4) – Unikat Barbary Puto | barbaraputo.pl

2026
Technika własna – biała linia na czarnym podłożu
Format A5 – 14,8 × 21 cm
Passe-partout czarne - A4
Bez ramy
Certyfikat autentyczności

Jak kupić obraz

🎁 Szukasz wyjątkowej kartki do obrazu?

Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.

🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.

👉Zobacz kartki akwarelowe

Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz 

Opis obrazu

„Liść miłorzębu (4)” to studium formy – skupione na proporcji, napięciu linii i naturalnej asymetrii. Biała kreska prowadzi oko od ogonka liścia ku jego wachlarzowej strukturze, stopniowo zagęszczając rytm i budując delikatne napięcie wizualne.

Format A5 nadaje pracy intymny charakter – to obraz do oglądania z bliska. Czarne passe-partout wzmacnia kontrast i porządkuje kompozycję, nadając jej elegancję i gotowość do ekspozycji.

Inspiracja i przekaz

Miłorząb ma jedną cechę, która szczególnie mnie zatrzymuje – jego liść nie jest symetryczny w klasycznym sensie, a jednak pozostaje idealnie zrównoważony. To przykład naturalnej harmonii, która nie wynika z perfekcji, tylko z relacji między elementami.

Ciekawostka: liść miłorzębu ma unerwienie wachlarzowe, które różni się od większości drzew – zamiast jednej głównej osi, linie rozchodzą się promieniście, niemal jak rozproszone impulsy.

Ten rysunek jest dla mnie zapisem takiej struktury – porządku, który nie jest narzucony, ale wynika z natury rzeczy.

Kolorystyka i styl malarski

Czerń i biel – czysty, zdecydowany kontrast. Styl linearny, precyzyjny, z wyraźnym rytmem powtarzających się linii.Estetyka na pograniczu rysunku botanicznego i współczesnej grafiki.

Ocena kolekcjonerska niezależnego eksperta

Praca wyróżnia się klarownością formy i konsekwencją wykonania. To przykład świadomego operowania linią jako głównym środkiem wyrazu.

Jej potencjał kolekcjonerski rośnie w zestawie – szczególnie w układach 2–3 prac, gdzie powtarzalność motywu buduje spójny język wizualny. To dobry kierunek dla kolekcjonerów poszukujących serii, a nie pojedynczych dekoracji.

Do jakich wnętrz?

  • nowoczesne, uporządkowane przestrzenie
  • wnętrza oparte na kontraście czerni i bieli
  • galerie ścienne złożone z kilku prac

Dla kogo na prezent?

  • dla osób ceniących precyzję i strukturę
  • dla miłośników natury w syntetycznej formie
  • dla osób budujących własną kolekcję sztuki

Jak kupić obraz

Dodaj obraz do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia – to szybki i bezpieczny proces.

📦 Wysyłka obrazu:

– Na terenie Polski: kurierem – gratis
– Na terenie Unii Europejskiej: wysyłka odrębnie płatna – koszt ustalany indywidualnie

Obraz wysyłany jest na płasko, bez rolowania, starannie zabezpieczony.

🖼 Rekomendowana oprawa:
Praca posiada czarne passe-partout – najlepiej prezentuje się w prostej ramie (czarnej lub naturalne drewno), która podkreśli kontrast i rytm linii.

Zestaw kolekcjonerski

Prace z cyklu „Liście” możesz łączyć w zestawy:

– 2 prace: 550 zł
– 3 prace: 800 zł

Zestaw pozwala budować spójną, rytmiczną kompozycję na ścianie.

Cykl obrazów

„Liście” – cykl prac opartych na obserwacji natury i redukcji formy do jej struktury i rytmu.