400,00 PLN

Łagodność – oryginalny rysunek konia islandzkiego białym tuszem | Barbara Puto

2026
Rysunek białym tuszem na czarnym kartonie Clairefontaine, 250 g/m²
Format: 14,8 × 21 cm (pion)
Passe-partout: 21 × 29,7 cm (A4), czarne lub szare – do wyboru
Bez ramy
Sygnowany na rewersie
Certyfikat autentyczności

Jak kupić obraz

🎁 Szukasz wyjątkowej kartki do obrazu?

Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.

🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.

👉Zobacz kartki akwarelowe

Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz 

Opis pracy

Pochylona głowa, spokojne spojrzenie i długa, swobodnie opadająca grzywa. „Łagodność” jest portretem konia islandzkiego uchwyconego w chwili wyciszenia.

Biała linia wydobywa z czerni tylko to, co najważniejsze. Nie opisuje zwierzęcia w każdym szczególe – prowadzi wzrok po zarysie głowy, zatrzymuje się na oku, zaznacza miękkość pyska i rozpływa się w dynamicznych kreskach grzywy.

Jest w tej pracy jednocześnie siła i delikatność. Koń pozostaje dumny i niezależny, a jednak pozwala podejść blisko. To właśnie ten moment – spokojnego spotkania z niezwykłym zwierzęciem – stał się istotą „Łagodności”.

Inspiracja i przekaz

Konie islandzkie były jednym z tych spotkań podczas podróży po Islandii, które zostały ze mną na długo. Wpisane w rozległy krajobraz wyspy wydają się jego naturalną częścią – odporne na surowy klimat, silne i niezależne.

Ale kiedy podchodzi się bliżej, pojawia się zupełnie inny wymiar tego spotkania.

W „Łagodności” chciałam zatrzymać właśnie tę sprzeczność: siłę zwierzęcia i jego niezwykłą delikatność. Pochylona głowa i spokojne spojrzenie nie są oznaką słabości. Przeciwnie – jest w nich pewność, która nie potrzebuje demonstracji.

To praca o łagodności rozumianej jako siła. O spokoju, zaufaniu i bliskości, która pojawia się wtedy, gdy nie próbujemy jej wymusić.

Ciekawostka o koniach islandzkich

Konie islandzkie, mimo stosunkowo niewielkiego wzrostu, są wyjątkowo silne i wytrzymałe. Przez ponad tysiąc lat przystosowywały się do trudnych warunków wyspy – chłodu, wiatru i zmiennej pogody.

Charakterystyczna gęsta sierść oraz bujna grzywa pomagają im radzić sobie z islandzkim klimatem. Rasa znana jest również z przyjaznego, zrównoważonego temperamentu i dużej ciekawości człowieka.

Ta niezwykła kombinacja odporności i łagodnego charakteru stała się jedną z inspiracji dla tytułu pracy.

Kolorystyka i styl

Kompozycja oparta jest na skrajnym kontraście bieli i czerni.

Biała kreska miejscami jest cienka i niemal zanika, w innych fragmentach zagęszcza się, budując światło i strukturę grzywy. Duże partie czarnego kartonu pozostają nienaruszone, dzięki czemu postać konia nie jest zamknięta w jednoznacznej formie – wyłania się z ciemności.

Szczególną rolę odgrywa oko. Niewielki, precyzyjnie zaznaczony fragment staje się emocjonalnym centrum całej kompozycji.

Minimalizm środków pozwala skupić uwagę nie na anatomicznym detalu, lecz na charakterze zwierzęcia.

Ocena kolekcjonerska niezależnego eksperta

„Łagodność” jest jedną z najbardziej subtelnych prac przedstawiających konie islandzkie w cyklu „Islandia. To co zostało”.

Jej wartość opiera się na umiejętnym połączeniu oszczędności formalnej z emocjonalnością przedstawienia. Artystka nie buduje portretu poprzez detal, lecz poprzez gest linii, kierunek spojrzenia i świadome wykorzystanie czarnego podłoża.

Szczególnie interesujący jest kontrast między dynamicznie potraktowaną grzywą a spokojem pochylonej głowy. Dzięki temu niewielka praca zachowuje wizualną energię, nie tracąc swojego intymnego charakteru.

„Łagodność” może funkcjonować jako samodzielny portret, ale szczególną wartość zyskuje w zestawieniu z innymi przedstawieniami koni islandzkich z cyklu. Każda z prac pokazuje inny aspekt ich charakteru i inny rodzaj spotkania człowieka ze zwierzęciem.

Do jakich wnętrz?

„Łagodność” dobrze odnajdzie się we wnętrzach nowoczesnych, minimalistycznych i skandynawskich. Czarno-biała kolorystyka pozwala łatwo zestawić ją zarówno z jasnymi, naturalnymi przestrzeniami, jak i z bardziej zdecydowanymi aranżacjami.

Niewielki format sprawia, że praca może być eksponowana w kameralnym miejscu – nad biurkiem, konsolą czy komodą – albo stać się częścią większej domowej galerii.

Szczególnie efektownie może prezentować się w zestawie z rysunkami „Spojrzenie Północy” i „Domownik”, tworząc niewielką kolekcję portretów koni islandzkich.

Dla kogo na prezent?

Dla miłośnika koni, Islandii i dzikiej natury.

Dla osoby, która ceni w zwierzętach nie tylko ich piękno, ale także charakter i szczególną więź, jaka może powstać między człowiekiem a zwierzęciem.

„Łagodność” może być również symbolicznym prezentem dla kogoś, kto łączy w sobie siłę i delikatność – przypomnieniem, że jedno nie wyklucza drugiego.

Jak kupić obraz

Dodaj pracę do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia – to szybki i bezpieczny proces.

📦 Wysyłka pracy:

– Na terenie Polski: kurierem – gratis
– Na terenie Unii Europejskiej: wysyłka odrębnie płatna – koszt ustalany indywidualnie

Praca wysyłana jest na płasko, starannie zabezpieczona.

🖼 Oprawa: rysunek w formacie 14,8 × 21 cm umieszczony jest w passe-partout o wymiarach 21 × 29,7 cm (A4), w kolorze czarnym lub szarym – do wyboru. Praca zabezpieczona folią i sprzedawana bez ramy.

Do pracy dołączony jest certyfikat autentyczności.

Oferta dla kolekcjonerów

Rysunki są częścią rozwijającego się cyklu „Islandia. To co zostało”. Każda praca zatrzymuje inne spotkanie, gest lub wspomnienie związane z wyspą.

Prace można kolekcjonować pojedynczo lub zestawiać ze sobą, tworząc własną czarno-białą opowieść o Islandii.

1 praca – 400 zł
2 prace – 750 zł
3 prace – 1 000 zł
4 prace – 1 300 zł

Cykl obrazów

Islandia. To co zostało – rozwijający się cykl zrodzony z podróży i z tego, co zostało po powrocie: światła, przestrzeni, niezwykłych miejsc oraz spotkań z naturą i zwierzętami Islandii.

To nie jest dokumentacja podróży, lecz jej dalszy ciąg – zapis tego, co przetrwało w pamięci i powraca w kolejnych akwarelach, rysunkach i obrazach.