Akwarela Barbary Puto przedstawiająca pochylone wierzby nad droga– spokojny, refleksyjny pejzaż o gestach natury.
950,00 PLN

W pokłonie - Akwarela Barbary Puto |barbaraputo.pl

Rok powstania: 2025
Farby: Schmincke Horadam
Papier: bawełniany, bez wybielaczy, bezkwasowy, 300 g/m²
Format: 39 × 27 cm
Oprawa: obraz bez obramowania
Sygnatura: podpis z przodu i z tyłu obrazu
Certyfikat: do obrazu dołączony certyfikat autentyczności

Jak kupić obraz

🎁 Szukasz wyjątkowej kartki do obrazu?

Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.

🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.

👉Zobacz kartki akwarelowe

Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz 

Opis obrazu

Akwarela przedstawia krajobraz z szeregiem pochylonych wierzb głowiastych – drzew, które jakby zgięły się pod wpływem wiatru, czasu albo własnej natury. Ujęcie jest syntetyczne, ale bardzo wymowne: rytm sylwetek i miękkie światło tworzą nastrój spokoju i skupienia. Przestrzeń przecina szaro-niebieska linia – to droga, która wprowadza dynamikę i wyciszenie zarazem.„W pokłonie” to akwarela z cyklu Humanity,  W ich formach można dostrzec ludzkie sylwetki – pełne skupienia, trwania i wewnętrznej siły. Obraz mówi o pokorze wobec natury i o cichej mądrości, jaka rodzi się z upływu czasu.

Inspiracja i przekaz

Inspiracją były zimowe pejzaże charakterystyczne dla Polski – proste, surowe, a przez to prawdziwe. „W pokłonie” jest obrazem o postawie, która rodzi się w człowieku z upływem lat. O pokorze wobec własnych słabości, wobec zdarzeń, sytuacji i ludzi, na których nie mamy wpływu. To nie rezygnacja, ale świadoma zgoda – przyjęcie świata takim, jaki jest, z jego światłem i cieniem. Ta pokora nie odbiera siły, lecz ją przekształca: daje spokój, wyciszenie, mądrość i siłę przetrwania.

Kolorystyka i styl malarski

Paleta jest ograniczona i naturalna: ochra, popiel, błękit zgaszony i zieleń – wszystko w rozmytej, akwarelowej miękkości. Styl jest oszczędny i symboliczny – z dużą rolą światła i pustki, która podkreśla główny motyw.

Ocena kolekcjonerska niezależnego eksperta

Obraz dojrzały i oszczędny w środkach, emanujący autentycznym spokojem. Jego siła tkwi w prostocie i szczerości przekazu. Doskonale rozwija koncepcję cyklu Humanity – pokazując człowieczeństwo w naturze, nie poprzez gest, lecz poprzez trwanie.

Obraz wyróżnia się rytmem kompozycji i minimalizmem środków. Jest refleksyjny, ale nie smutny – porusza przez ciszę i gest. kolekcji krajobrazów polskich, pejzaży emocji lub malarstwa kontemplacyjnego.

Do jakich wnętrz

Dobrze odnajdzie się w przestrzeniach jasnych, naturalnych, medytacyjnych. Pasuje do salonów, gabinetów terapeutycznych, wnętrz skandynawskich i spokojnych pracowni.

Dla kogo na prezent

Dla osób, które cenią minimalizm, naturę, sztukę z przekazem – oraz dla tych, którzy odnajdują siłę w delikatności.

Jak kupić obraz

Dodaj obraz do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia.

📦 Wysyłka obrazu:

– na terenie Polski: kurierem – gratis

– na terenie Unii Europejskiej: wysyłka odrębnie płatna – koszt ustalany indywidualnie

Obraz wysyłany jest na płasko, bez rolowania.

🖼 Rekomendowana oprawa:

Naturalne drewno lub jasnoszara rama z szerokim passe-partout.