Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.
🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.
Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz
Koń islandzki wyłania się z głębokiej czerni. Za jego sylwetką pojawia się słońce, a w tle niewielka chata z charakterystycznym dachem pokrytym trawą.
„Domownik” to opowieść o Islandii widzianej nie przez monumentalne wodospady czy lodowce, lecz przez jej codzienność. Koń, dom i światło tworzą jeden obraz miejsca, w którym natura i życie człowieka od dawna istnieją obok siebie.
Biała linia wydobywa z czarnego kartonu tylko fragmenty tej historii. Reszta pozostaje zanurzona w ciemności, jak wspomnienie, które po czasie zachowuje już tylko to, co najważniejsze.
Koń jest tu najbliżej. Nie jako atrakcja ani symbol widziany z daleka, ale właśnie jako domownik – obecny, spokojny, należący do tego miejsca.
Podczas podróży po Islandii konie pojawiają się niemal wszędzie – na łąkach, przy drogach, w pobliżu gospodarstw. Po pewnym czasie przestają być tylko jednym z rozpoznawalnych symboli wyspy. Stają się częścią codziennego krajobrazu.
W „Domowniku” połączyłam trzy obrazy, które szczególnie kojarzą mi się z Islandią: konia, światło Północy i prosty dom wtapiający się w ziemię.
Trawiasty dach sprawia, że chata niemal stapia się z otoczeniem. Koń stoi przed nią jak ktoś, kto jest tutaj od zawsze.
To praca o przynależności i byciu u siebie. O miejscu, w którym natura nie jest tłem dla życia, lecz jego częścią.
Tradycyjne islandzkie domy darniowe budowano z wykorzystaniem kamienia, drewna i warstw darni. Trawiaste dachy oraz ściany pomagały chronić wnętrza przed surowym klimatem, a jednocześnie sprawiały, że zabudowania niemal wtapiały się w krajobraz.
Podobnie konie islandzkie od ponad tysiąca lat są związane z historią życia na wyspie. Towarzyszyły ludziom w codzienności, podróżach i pracy, stając się integralną częścią islandzkiej kultury.
W „Domowniku” te dwa elementy spotykają się w jednym obrazie – koń i dom, oboje należący do tego samego miejsca.
Kompozycja oparta jest na kontraście czerni i bieli.
Biała linia wydobywa z ciemnego kartonu sylwetkę konia, fragment słońca oraz zarys chaty. Nie opisuje wszystkiego dosłownie – pozostawia przestrzeń dla wyobraźni i pozwala czerni współtworzyć formę.
Szczególnie ważne jest światło. Słońce nie dominuje kompozycji, ale staje się znakiem obecności i ciepła. W połączeniu z czernią podłoża tworzy napięcie pomiędzy surowością krajobrazu a poczuciem domu.
Minimalistyczna forma wzmacnia symboliczny charakter pracy.
„Domownik” jest jedną z bardziej narracyjnych prac w rysunkowej części cyklu „Islandia. To co zostało”.
Jej siłą jest połączenie kilku charakterystycznych motywów Islandii bez popadania w dosłowność. Koń, światło i tradycyjna architektura tworzą spójną kompozycję opartą na poczuciu miejsca i przynależności.
Biała linia na czarnym podłożu nadaje pracy wyrazisty, współczesny charakter, a jednocześnie dobrze wpisuje ją w pozostałe rysunki z cyklu.
„Domownik” może funkcjonować samodzielnie, ale szczególnie ciekawie prezentuje się w zestawieniu z portretami koni islandzkich, takimi jak „Spojrzenie Północy” i „Łagodność”. Wtedy poszerza opowieść o zwierzęciu o kontekst miejsca, krajobrazu i codzienności.
Do wnętrz nowoczesnych, minimalistycznych i skandynawskich, szczególnie tych, w których obecne są naturalne materiały, drewno i spokojna kolorystyka.
Niewielki format pozwala eksponować pracę nad biurkiem, konsolą lub komodą, a także jako element większej galerii ściennej.
Dobrze prezentuje się zarówno samodzielnie, jak i w zestawie z innymi czarno-białymi rysunkami z cyklu „Islandia. To co zostało”.
Dla miłośnika Islandii, koni i podróży.
Dla osoby, która ceni prostotę, naturę i poczucie zakorzenienia. Tytuł „Domownik” nadaje pracy również bardziej osobiste znaczenie – może być symbolicznym prezentem dla kogoś, przy kim miejsce staje się domem.
To także ciekawa propozycja dla osoby rozpoczynającej własną kolekcję oryginalnej sztuki.
Dodaj pracę do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia – to szybki i bezpieczny proces.
📦 Wysyłka pracy:
– Na terenie Polski: kurierem – gratis– Na terenie Unii Europejskiej: wysyłka odrębnie płatna – koszt ustalany indywidualnie
Praca wysyłana jest na płasko, starannie zabezpieczona.
🖼 Oprawa: rysunek w formacie 14,8 × 21 cm umieszczony jest w passe-partout o wymiarach 21 × 29,7 cm (A4), w kolorze czarnym lub szarym – do wyboru. Praca zabezpieczona folią i sprzedawana bez ramy.
Do pracy dołączony jest certyfikat autentyczności.
Rysunki są częścią rozwijającego się cyklu „Islandia. To co zostało”. Każda praca zatrzymuje inne spotkanie, miejsce lub wspomnienie związane z wyspą.
Prace można kolekcjonować pojedynczo lub zestawiać ze sobą, tworząc własną czarno-białą opowieść o Islandii.
1 praca – 400 zł2 prace – 750 zł3 prace – 1 000 zł4 prace – 1 300 zł
„Islandia. To co zostało” – rozwijający się cykl zrodzony z podróży i z tego, co zostało po powrocie: światła, przestrzeni, niezwykłych miejsc oraz spotkań z naturą i zwierzętami Islandii.
To nie jest dokumentacja podróży, lecz jej dalszy ciąg – zapis tego, co przetrwało w pamięci i powraca w kolejnych akwarelach, rysunkach i obrazach.