https://barbaraputo.pl/lib/bgxett/akwarela-oliwkowy-gaj-barbara-puto-2025-maqya0tv.jpeg
Akwarela przedstawiająca oliwny gaj w Prowansji, z ekspresyjnie zakrzywionymi drzewami i promienistym światłem – obraz Barbary Puto inspirowany miejscem, gdzie malował Vincent van Gogh
1900,00 PLN

Oliwny Gaj - Akwarela Barbary Puto | barbaraputo.pl

2025 
Format: 46 × 61 cm 
Papier: Arches, bawełna 100%, 300 g/m² 
Farby: akwarele światłoodporne Schmincke Horadam
Bez obramowania
Certyfikat autentyczności
Obraz z  Honorowym Wyróżnieniem w Konkursie 

Jak kupić obraz

🎁 Szukasz wyjątkowej kartki do obrazu?

Do każdego obrazu możesz dobrać ręcznie malowaną przeze mnie kartkę akwarelową z motywem kwiatowym – róże, maki lub niezapominajki. To oryginalny dodatek, który mówi sercem.

🖋 Na życzenie wpiszę dedykację lub życzenia – odręcznie, gratis.

👉Zobacz kartki akwarelowe

Jeżeli ten obraz Cię poruszył i chcesz dopytać o szczegóły - napisz proszę: malarstwo@barbaraputo.pl lub przeczytaj Jak kupić obraz 

Opis obrazu

„Oliwny Gaj” to akwarelowy pejzaż prowansalski – pełen światła, ciepła i organicznego rytmu. Oliwne drzewa o skręconych pniach, osadzone w suchej ziemi, tworzą kompozycję silną, a zarazem miękką w odbiorze. Promieniste światło rozświetla tło, budując wrażenie spokoju i zakorzenienia. To obraz, który przywołuje letni poranek i dotyk południowego słońca.

To właśnie ta praca — „Oliwny Gaj” — we wrześniu 2025 roku została wybrana do międzynarodowego konkursu malarskiego „Yellow” organizowanego przez Ten Moir Gallery (USA), przeszła selekcję kuratorską i otrzymała Honorowe Wyróżnienie 🌼.

Inspiracja i przekaz

Obraz powstał z zachwytu nad prowansalskim światłem i rytmem oliwnych drzew – ich siłą, prostotą i zakorzenieniem w ziemi. Pejzaż uchwycony w tej akwareli to dokładnie ten sam, który malował Vincent van Gogh podczas pobytu w szpitalu w Saint-Rémy-de-Provence. Drzewa oliwne stały się dla niego symbolem trwania i uzdrowienia – malowanie ich działało terapeutycznie, przynosząc ukojenie i skupienie w czasie kryzysu.„Oliwny Gaj” to współczesne echo tej samej przestrzeni – spojrzenie artystki, która w tej samej scenerii szukała światła, ciszy i ciągłości między przeszłością a teraźniejszością.

Kolorystyka i styl

Ciepłe żółcienie, ochry, złamane zielenie, błękity w tle. Umiarkowana paleta barw buduje nastrój spokoju i refleksji. Styl akwareli jest miękki, organiczny, miejscami niemal impresyjny. Ruch gałęzi kontrastuje z łagodnym światłem tła.

Ocena kolekcjonerska niezależnego eksperta

Obraz wyróżnia się harmonijną kompozycją oraz piękną kontrolą światła — to właśnie świetlna aura decyduje o sile tego dzieła. Gaje oliwne są malowane pewną, organiczną linią, dzięki czemu wyglądają na żywe i naturalnie zakorzenione. Delikatna mgiełka kolorów w tle buduje głębię bez przesadnego kontrastu, co jest bardzo dobrym wyborem w akwareli.

Wyróżnienie przyznane przez Ten Moir Gallery (USA) dodatkowo podkreśla jego potencjał kolekcjonerski. To praca, która przekłada emocję na obraz w sposób lekki, szczery i dojrzały.

 

Jak kupić obraz

Dodaj obraz do koszyka i przejdź do finalizacji zamówienia – to szybki i bezpieczny proces.

📦 Wysyłka obrazu:

– Na terenie Polski: kurierem – gratis

– Na terenie UE: koszt ustalany indywidualnie

🖼 Rekomendowana oprawa:

Czarna, grafitowa lub drewniana rama z min. 5 cm passe-partout.

Obraz należy do cyklu „Szlakiem światła Prowansji”.

Jeśli chcesz zobaczyć pozostałe obrazy z tego cyklu, kliknij tutaj → „Szlakiem światła Prowansji”